레코드 숍 TEQ가 취급하는 레코드 중에서, 밀어붙이는 작품을 거론하고, 관계자에게 이야기를 묻고, 내용을 깊이 파는 기획 「TEQ 매거진」.
이번은 전회에 이어, 라벨 제1탄으로서 아날로그 레코드 「 COWBOY FAMIL BUSINESS 」를 릴리스 한, COWBOY FAMILY RECORDS의 여러분을 게스트로 맞이해, 레코드나 음악에 관한 이야기에 대해 질문해 갑니다.
이번 이야기를 듣는 것은, 본작에 악곡 제공을 하고 있어, 라벨의 주요 멤버의 한사람인 Takashi Himeoka씨. 지금까지 일본을 대표하는 테크노 라벨 Cabaret Recordings나, 자신이 시작한 Phreak Records, Rora나 Binary Sound 등의 해외 라벨로부터 작품을 릴리스 하고 있는 Himeoka씨에게, 음악을 만들어낸 계기나, 작품을 바이널로 릴리스 하게 된 경위 등을 들었습니다.
음악을 만들기 시작한 계기
- 먼저 Himeoka가 음악을 만들기 시작한 계기를 알려주세요.
나는 원래 미국과 영국의 록을 좋아했고 밴드를 동경하고 음악을하기 시작했습니다. 고등학생 때 집에 있던 아버지의 기타를 손에 들기 시작하고 친구를 초대하여 밴드를 짜냈습니다. 스튜디오에 들어가서 모두 연주하는 것이 즐겁고, 음악에 빠져들어간 것을 기억합니다.
다만 악기의 연주가 자신보다 능숙한 친구는 주위에 몇명도 있고, 자신에게는 재능이 없구나~라고 시작했을 때부터 생각하고 있었습니다(웃음) 그래도 옛날부터, 그림을 그리거나 문장을 쓰거나, 무엇 또는 자신의 머리 속에 있는 아이디어를 형태로 표현하는 것을 좋아했기 때문에, 기타에 좌절하고 나서는, 오리지날의 곡을 만드는 쪽에 점점 박혀 갔습니다. 처음에는 노트에 스스로 생각한 곡의 코드 진행을 메모해 곡을 만들고 있었습니다만, 수십곡이나 만들면 옛날 만든 곡이 어떤 곡이었는지, 스스로 만들었는데 기억할 수 없게 된다 것이 고민이었습니다 (웃음)
그런 때 우연히 친구의 집에서 MTR (멀티 트랙 레코더)를 만져달라고, 이것이라면 만든 곡을 데이터로 저장하고, 나중에 다시 듣고 기억할 수 있다고 생각했습니다. 그래서 그 친구가 질려서 사용하지 않게 되는 것을 기다리고, 빌려 팩해서 사용해 주었습니다(웃음).
그 MTR에는 드럼 연주의 프리셋도 들어있어, 지금까지는 기타의 소리만의 곡 밖에 만들 수 없었던 것이, 리듬이나 베이스가 들어간 더 악곡 같은 것도 자신 혼자 만들 수 있게 되었습니다 . 그래서 음악을 만드는 즐거움이 점점 늘어나서 매일 작곡하게 되었습니다.
ー 감사합니다. 처음에는 이른바 록계의 사운드를 만들고 있었다고 하는 것입니다만, 어떻게 현재와 같은 댄스 뮤직의 제작으로 바뀌어 갔습니까?
Radiohead나 Bjork 등, 이른바 포스트록이나 일렉트로니카등의 음악을 듣게 된 것이 계기입니다. 그러한 음악에는 기타나 베이스, 드럼등의 악기의 소리 이외에도, 많은 종류의 소리가 사용되고 있어, 그 영향으로 신디 등도 받아들여 곡을 만들게 되었습니다.
그렇게 되면 이번에는 8트랙까지 밖에 녹음할 수 없는 MTR이라면 자신의 정말로 만들고 싶은 곡은 만들 수 없다고 한계를 느끼기 시작했습니다. 그런 때에 PC로 음악을 만들 수 있는 DAW가 되는 것을 잡지의 기사로 알고, 당시 학생으로 돈도 없었기 때문에, 아버지의 PC에 마음대로 자유로운 DAW 소프트를 넣어, PC로 음악을 만들기 시작했습니다 했다. 방법은 수작업으로 실패를 반복하면서 소프트의 사용법을 배워 간 것을 기억합니다.
그 프리의 DAW에는 MIDI의 기능이 없었기 때문에, 당시는 프레이즈를 일일이 손으로 연주해, 오디오로서 녹음해 곡을 만들고 있었습니다. 단지 앞에서 언급했듯이, 나에게는 연주의 재능이 전혀 없었기 때문에, 연주를 실수하거나 리듬이 어긋나거나 해서, 완성된 곡의 퀄리티가 어쨌든 낮았다(웃음)
그런 때, 주변에서 음악을 만드는 친구가 Ableton Live라는 소프트웨어를 사용하고 있다고 가르쳐 주었습니다. MIDI의 데이터를 박아 소프트 신디로 음색도 자유롭게 바꿀 수 있다. 이것이라면 연주가 나쁜 자신이라도, 몇 번이라도 재실행이 효과가 있다고 생각해, Ableton Live를 사용해 제작하게 되었습니다. 그냥 그 무렵은 독일의 Kompakt가 내놓고 있던, 댄스 뮤직과 락을 믹스 한 것 같은 곡을 좋아했기 때문에, 네 개의 치는 음악도 그 무렵부터 만들기 시작한 것을 기억하고 있습니다.
악곡 제작으로 조심하는 포인트
ー Himeoka씨가 악곡 제작을 하는데 있어서 소중히 하고 있는 적이 있습니까?
나는 음악을 만드는 방법을 전문적으로 배운 것이 아니라, 자신이 좋아하는 음악이나, 자신이 표현하고 싶은 아이디어를 형태로 하기 위해서 독학으로 음악을 만들어 왔기 때문에, 타인에게 어드바이스할 수 있도록(듯이) 제대로 된 지식은 없습니다만, 강하게 말하면, 만든 곡을 사람에게 듣고, 어떤 내용이라도 좋기 때문에, 의견이나 피드백을 받는 것이 중요하다고 생각합니다.
가끔 아는 사람과 얘기하면 혼자서 노래를 만들고 있지만 아직 서투르기 때문에 누구에게도 말한 적이 없다는 사람이 있습니다. 라고, 악곡의 퀄리티는 오르지 않는다고 생각합니다. 비판이나 망설임을 두려워하지 않고, 우선 무엇인가 형태로 할 수 있으면, 음악을 좋아하는 신뢰할 수 있는 친구에게 들려주고, 의견을 받는다. 칭찬을 받으면 기뻐서 다음을 만드는 동기 부여가 되고, 괴롭히면 다음은 좋다고 말해 줄 수 있도록 더 노력하겠다고 생각된다.
그 방법은 쭉 변하지 않고, 곡이 생기면 곧바로 신뢰할 수 있는 DJ에 보내, 감상을 받도록 하고 있습니다. 자신 안에서만 제작을 완결시켜도, 그것이 다른 사람에게 좋다고 느껴지는 것인지 확실하지 않기 때문에, 사람에게 듣고 의견이나 어드바이스를 받는 것을 제일 소중히 하고 있습니다.
레코드를 출시하게 된 계기
ー 처음으로 자신의 곡을 세상에 발표했을 무렵을 들려주세요.
Ableton Live에서 음악을 만들게 되고 나서, 주위의 친구가 칭찬해 주는 곡을 몇 곡인가 만들 수 있게 되었습니다만, 그것이 자신을 모르는 제3자가 들려도, 인상에 남을 듯한 곡이 되어 있는지 자신감이 없었습니다. 그래서 지금까지 만든 자신의 곡과 친구의 곡을 정리하고 CD-R에 구워, 데모 테이프로서 교토의 클럽 METRO에 가져갔습니다. 클럽에서 라이브를 해주면 더 많은 사람이 자신의 노래를 들어 줄까라고 간단한 마음으로 가져갔습니다만, 고맙게도 그것을 제대로 테크노의 부킹 담당의 사람이 들어 줘 했다.
그 쪽이 지금도 간사이를 중심으로 Ken'ichi Itoi 명의로 음악 활동을 하고 있는 이토우 씨로, 데모를 듣고 나서 직접 연락을 주었습니다. 지금 생각하면 망설이는 데모곡이었지만, 마음에 들어주고, 이토우 씨가 당시 하고 있던 Shrine.jp라고 하는 라벨로부터 릴리스 하지 않을까라고 제안을 받을 수 있었다. 자신의 곡이, 제3자가 들려도 제대로 가치가 있는 것으로 인정된 생각이 들고, 엄청 기뻤던 것을 기억하고 있습니다. 그 데모 중 몇 곡인가가, Rexikom라는 유닛 명의로 CD로서 릴리스 한 작품에 수록되어 자신에게 처음으로 음악을 세상에 발표하는 계기가 되었습니다.
ー Himeoka씨라고 하면, RORA로부터 릴리스한 Tamayura EP가 국내외에서 화제가 되었습니다만, 어떤 경위로 릴리스에 이르렀는지 들려 주세요.
RORA의 릴리스는 1번부터 전작품을 좋아했고, Facebook에서 라벨이나 관련 아티스트를 팔로우해 정보를 체크하고 있었습니다. 그러자 어느 날 갑자기 라벨 소속 아티스트 루마니아의 Sepp에서 메신저로 메일을 보내 왔고, "이번 일본에 투어로 가고 싶지만 파티 해주지 않을까"라는 연락을 받았습니다. 좋아하는 아티스트가 자신에게 메시지를 준 것에 흥분해, 당시는 영어도 말할 수 없고, 해외의 DJ를 불러 파티를 한 경험도 없었습니다만, 맡았습니다. 그 투어의 기간중, Sepp가 나의 자택에 체재한 것으로, 교류를 깊게 할 수 있었습니다. 그 때 그가, "너도 뭔가 음악을 만들지 않았어?"라고 질문해주고, 아직 자신은 없었지만, 당시 만들고 있던 테크노조의 곡을 그 자리에서 듣게 했습니다. 그것을 그가 좋아해서 "이 곡을 DJ에서 사용하고 싶으니까 데이터를 보내줘"라고 말해져 그에게 음원을 건네줄 수 있었습니다.
그 후, 그가 유럽의 파티에서 실제로 그 노래를 플레이해 주고, 그것을 우연히 RORA의 라벨 소유자의 Romar가 듣고 있었던 것 같고, 갑자기 스카이프로 메시지가 왔습니다. 「Sepp가 걸고 있던 너의 곡, RORA로부터 릴리스 해 보지 않겠는가」라고. 당시는 악곡 제작에 더해, DJ도 시작하고 있어, RORA의 레코드는 언제나 플레이할 정도의 마음에 드셨기 때문에, 그런 라벨로부터 자신도 릴리스할 수 있다니 꿈같다고 흥분한 것을 기억하고 있습니다. 그런 다음 몇 곡의 데모를 보내고 상호작용을 계속했고, 결국 EP라는 형태로 작품을 출시할 수 있었습니다.
ー 과연. 지금은 인터넷상에서 바로 데이터를 보낼 수 있는 시대가 되었습니다만, 지금까지 들었던 릴리스의 경위를 들으면 직접 커뮤니케이션을 취한다고 하는 것은 매우 중요한 것이군요.
레코드로 음악을 출시하고 싶은 사람에게
ー 이번 COWBOY FAMILY RECORDS의 릴리스도 바이널 온리의 릴리스입니다만, 레코드로 자신의 악곡을 릴리스하고 싶은 사람에게, 무엇인가 어드바이스등 있습니까?
내가 레코드로 음악을 릴리즈할 수 있게 된 것은, 정말로 여러가지 우연이 겹친 결과로, 이 방식으로 곡을 만들고, 이렇게 라벨에 데모를 보내면 릴리즈에 연결되는, 어떻게 방법론과 같은 말할 수는 없지만, 강하고 뭔가 조언한다면, 릴리스하는 것을 목표라고 생각하지 않고, 어쨌든 즐기면서 음악을 계속 만드는 것이 중요하지 않을까 생각합니다.
DJ를 하고 있는 사람은, 자신이 플레이하고 있는 것 같은 트랙을 만들어 릴리스 하고 싶고, 악곡 제작을 시작하는 사람도 많다고 생각합니다. 이런 노래를 만들려면 어떤 장비가 필요합니까? 어떤 플러그인이 필요합니까?라는 질문을 받기도 합니다. 하지만 같은 퀄리티의 트랙을 할 수 있는 것은 아니다. 고가의 조리기구를 갖추어, 고급 재료를 사용해도, 중요한 요리의 팔이 없으면, 맛있는 요리를 만들 수 없도록.
실제로 내가 발매한 RORA의 악곡도 특별한 툴은 사용하지 않고, Ableton Live와 부속의 소프트 신디, 넷에서 발견한 프리 샘플 음원을 조합해, 여러가지 궁리해 만든 것입니다. 어떤 도구를 사용하는 것보다, 자신이 무엇을 표현하고 싶은지에 초점을 맞추고, 우선은 수중에 있는 것을 사용해, 궁리하면서 가득한 곡을 만들어 보세요. 처음에는 생각대로의 곡을 만들 수 없어도, 계속해 가는 사이에 여러가지 발견이 있어, 자신 나름의 만드는 방법을 알 수 있을 것입니다. 그렇게 하면 어떤 도구가 자신에게 적합한가가 자연스럽게 발견된다고 생각합니다.
레코드 출시에 관해서 말하면, 레코드를 만드는 데는 시간과 수고가 걸리고, 팔려도 그렇게 수익이 오르지 않는 것이거나 한다. 그래서 라벨 오너의 사람들은, 노동력을 들여 릴리스한다면, 「트럭으로서 정돈되어 있지만, 어딘가에서 들은 적이 있는 것 같은 음악」보다, 「황삭해도, 아이디어나 궁리가 느껴진다 "개성적인 음악"을 출시하고 싶어서 레코드를 만들고 있지 않습니까. TEQ에서 음반을 사는 DJ의 사람들도, 별로 없는 소리가 울리고 있는 재미있는 음악을 찾아, 밤낮 디깅에 근무하고 있다고 생각합니다.
그런 음악을 만들기 위해서는 실패를 반복하면서 여러 번 시도하는 근기와 열의가 필요하다고 생각합니다. 그렇게 시간을 들여, 여러가지 시험하면서 배우고 익힌 기술은, 그 때 곧바로는 곡 속에서 살릴 수 없어도, 반드시 자신이 음악을 만드는 데 있어서의 서랍이 될 것이다. 돌아다니면서 음악과 차분히 마주한 후에 자신 나름대로 표현하는 방법을 찾을 수 있다고 생각하므로 우선은 결과를 찾아 초조하지 않고 음악을 만드는 것을 즐겨보세요. 그렇게 음악을 계속 만들고 있다면, 언젠가 분명 당신의 노래를 발표하고 싶다는 사람을 만날 수 있다고 생각합니다. COWBOY FAMILY RECORDS도 그런 오리지널 음악을 찾고 있기 때문에,이 기사를 읽고 신경이 쓰이는 분은 꼭 데모를 보내주세요!
Takashi Himeoka (Cabaret Recordings / ASF RECS / COWBOY FAMILY) 
교토 출신, 현재는 도쿄를 거점으로 활동하는 프로듀서/DJ.
2014년 스위스 라벨 로라에서 출시한 [Tamayura EP]로 데뷔해 이후 VA에서의 참가도 포함해 연 1~2장의 페이스로 콘스탄트에 작품을 계속 발표하고 있다. 작풍은 초기의 딥한 미니멀 하우스로부터, 디트로이트 테크노·UK하우스·일렉트로 등에 영향을 받은 사운드로 시프트해, 2019년에 자신의 라벨 Phreak Records로부터 발한 [Utakata EP]로 결실. 2021년에는 dj masda가 주재하는 Cabaret Recordings에서도 싱글 [Wormhole EP]을 발표. 2023년, 시부야의 클럽 Mistuki에서 개최되고 있는 P-Yan&Ryokei 주재의 파티 Alien Sex Friends가 스타트한 라벨 ASF RECS로부터 [Newromancer EP]를 릴리스. 2024년 자신이 소속된 COWBOY FAMILY RECORDS에서 발표된 VA 작품에도 참가하고 있다.
Cowboy Family Business / COWBOY FAMILY RECORDS 001
https://teq-tokyo.com/products/cowboy-family-business
Cowboy Family Records Tour
https://teq-tokyo.com/blogs/news/cbf-tour
